“空谷逢人亦快哉，平昌一榻自仙才。即看山色排云起，似聽泉聲喜客來。”當(dāng)潔白高雅的玉茗花花瓣在舞臺背景屏上緩緩呈現(xiàn)，“臨川四夢”四字在水墨暈染下漸顯，弧形的門扉內(nèi)光線由暗轉(zhuǎn)亮，“湯顯祖”著一襲白袍、吟誦著出現(xiàn)在“玉茗堂”……

        由上海戲劇學(xué)院教授曹路生編劇、上海越劇院著名導(dǎo)演童薇薇執(zhí)導(dǎo)的鄉(xiāng)音版(盱河高腔)《臨川四夢》，日前在國家大劇院上演。此劇引入“湯顯祖”作為串場敘述，將《牡丹亭》《紫釵記》《邯鄲記》和《南柯記》的經(jīng)典折子戲合為一體。

        編劇曹路生介紹，此劇唱詞基本使用原詞，聲腔上使用比較原汁原味的盱河高腔，再現(xiàn)湯顯祖“為官不濟(jì)、為文不朽”的波瀾人生，和他“因情成夢、因夢成戲”的創(chuàng)作心路。

        盱河高腔是廣昌孟戲的主要聲腔，廣昌孟戲距今已有500余年歷史，是江西省撫州市首批國家級“非遺”項(xiàng)目。今年正值湯顯祖逝世400周年，鄉(xiāng)音版《臨川四夢》是湯顯祖故里撫州向這位明代思想家、文學(xué)家和戲劇大師致敬的方式。

        導(dǎo)演童薇薇說，為盡可能展現(xiàn)湯公劇作400多年前初演時的古樸原貌，她堅(jiān)持用撫州盱河高腔作為本劇的主導(dǎo)唱腔。同時，包括導(dǎo)演、聲腔設(shè)計在內(nèi)的主創(chuàng)人員和多位主演均為江西籍，意在傳遞鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情。

        “新體驗(yàn)、新氣息”是眾多專家看完此劇之后的感受。“舞美詩情畫意，唱腔特色鮮明，節(jié)奏把握得當(dāng)。聽過不少昆曲版的表演，這還是頭一回聽盱河高腔版的《臨川四夢》。”中央黨校教授、戲劇研究專家梅敬忠說，作品融入了部分現(xiàn)代舞臺的時尚元素和交響樂，既能讓老一輩覺得美，又能讓年輕人坐得住。

        隨著中國經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展，“湯學(xué)”吸引了更多國內(nèi)外人士的關(guān)注，但離“湯學(xué)”真正“發(fā)揚(yáng)光大”尚有距離。“很多人一提湯顯祖，只會想起他的戲，卻不懂他的人；一說他的戲，也只會想到《牡丹亭》，而其他‘三夢’不甚了了。”戲劇研究專家廖奔說，新編排的這部劇呈現(xiàn)出一個更為完整的湯顯祖形象。

        來自德國的龍雪兒在通過英文字幕看完鄉(xiāng)音版《臨川四夢》后說，雖然中西方戲劇的表現(xiàn)形式多有不同，但所講述的主題是一致的，如追求真摯愛情、傾訴人生離合等，擁有跨越國界的魔力。“這部劇讓我感受到東方戲曲的博大精深，以前只看過京劇和豫劇。”